Poterie de Ciboure
Quand en 1992 Robert Brandhof visite la Poterie d'Art de Ciboure, il se passionne immédiatement pour l'histoire de cette poterie et décide avec ses propriétaires, Max et Carmen Fischer, d'y réaliser une série de céramiques.
Ensemble, ils déterminent les caractéristiques techniques des pièces à créer. Sont alors choisies des surfaces planes - assiettes et plats - dont la couleur sera un bleu foncé. Pour rester fidèle à son style graphique rapide et incisif, Robert Brandhof opte d'emblée pour la technique du travail au couteau utilisant la couleur ocre pâle du grès pour le trait des motifs.
Ainsi, il abordera ses thèmes habituels, nus allongés, bouteilles et espadrilles, auxquels sera rajouté celui des poissons, puis celui très décoratif des azulejos. Ces derniers sont une réminiscence de carreaux andalous relevés lors d'un long séjour de l'artiste à Cordoue en Espagne.
Dans cette exposition figurent une vingtaine de céramiques originales produites entre 1993 et 1995, accompagnées pour la plupart des thèmes de maquettes préparatoires sur papier.
Complétées par plusieurs dessins consacrés à la fabrique, à son bâtiment et à ses alentours comme les chais des pêcheurs à Ciboure, l'ensemble présenté est avant tout le témoignage d'une création des années quatre-vingt-dix, née d'une collaboration artistique ayant eu lieu au sein de la célèbre poterie.
